Von Dr. Sonja Lechner, Kunsthistorikerin und Geschäftsführerin von Kunstkonnex Artconsulting (www.kunstkonnex.com).

Kaum ein Bild verdeutlicht signifikanter, welchen Paradigmenwechsel der Kunstmarkt binnen weniger Wochen durchlaufen hat: Noch vor gut einem Monat war das Ifema-Messezentrum in Madrid von Protagonisten wie Rezipienten des internationalen Kunstgeschehens gefüllt – anlässlich der Kunstmesse „Arco“ kamen dort vom 29. Februar bis 1. März rund 95.000 Besucher zusammen. Heute beherbergen die Räumlichkeiten statt zeitgenössischer Kunst Krankenbetten des dort eilig aufgebauten Notfallspitals. Die Tefaf in Maastricht, die in der ersten Märzwoche noch 280 Ausstellern aus 22 Ländern sowie zigtausenden Besuchern ihre Pforten öffnete, bevor sie selbige wegen des Auftretens von Corona-Infizierungen frühzeitig wieder schloss, wird wohl auf lange Zeit die letzte Messe sein, die im Wortsinne begehbar war, die es dem Besucher ermöglichte, Kunst unmittelbar in Augenschein zu nehmen: Diese Woche gab nach der Absage der Frieze in New York und der Verschiebung der Art Cologne auf einen Doppeltermin mit der Cologne Fine Art and Design im November nun auch die Art Basel bekannt, dass die Messe statt im Juni nunmehr im September stattfinden wird. Die Art Basel Hongkong hatte bereits rechtzeitig reagiert und den Messebetrieb komplett in virtuelle Welten verlagert: Statt Kunst im Convention Center  von Hongkong zu zeigen, wurden die Sammler in Viewing Rooms eingeladen. Dem realen Ablauf folgend, erhielten zunächst Inhaber einer VIP-Karte Zugang zu selbigen, bevor sich der kunstsammelnde Rest anschließen konnte. Die Werke wurden meist auf das Foto der Wand einer fiktiven Koje projiziert, deren vorgelagerte Bank suggerierte, man könne sich zum Kunstgenuss niederlassen.

Dieses Format war quasi der Startschuss für eine Neuausrichtung des gesamten Kunstmarktes: Der Shutdown in beinahe allen Ländern macht momentan weder Ausstellungseröffnungen noch Galeriebesuche oder Museumsrundgänge möglich und trifft die internationale Kulturbranche hart. Zusätzlich zu den Soforthilfemaßnahmen für Künstler, Freiberufler und Unternehmer werden weitere Forderungen nach Hilfsmaßnahmen wie etwa der Wiedereinführung des ermäßigten Mehrwertsteuersatzes auf Kunst in Deutschland laut. Weitere finanzielle Schutzschirme werden nötig sein, um zahlreiche Insolvenzen auf dem Kunstmarkt zu verhindern, Schutzschirme wie etwa die Bewilligung von Ankaufsetats für Museen, die speziell dem Kauf in Galerien gewidmet sind, oder aber Förderprogramme für Kunstmessen, Art Weeks, Gallery Weekends und ähnliche Formate.

„Oft weckt Not Talent“, hat bereits Ovid festgestellt und in der Tat: Der Kunstmarkt geht neue Wege, die allesamt ins Internet führen. Eine nie dagewesene virtuelle Verbildlichungsdichte hat die Akteure des Genres erfasst. Nicht nur Galerien und Künstler digitalisieren ihre Offerte, auch Museen weiten aus, was Google Arts & Culture bereits vor der Pandemie publizierte: Rundgänge per Computer durch die bedeutendsten Sammlungen weltweit. Die Bandbreite der Offerten reicht vom Abfilmen geschlossener Ausstellungen über die Vertonung von Eröffnungsreden bis hin zu Künstlerinterviews, Archivhighlights oder Ateliereinblicken. Diese Art der Präsentation hat durchaus Vorteile: Nicht nur sind vielen Aufnahmen Informationen zu Künstler, Werk oder Preis beigesellt, welche die Hemmschwelle derer, die nie zu fragen wagen, senkt, auch ermöglicht das Filmen nahe an der Oberfläche einen Zugang, den sonst so manche Alarmanlage oder mancher Galerist verhindert – das Hineintauchen in Details. Tropfendes und Tränkendes scheint dem Betrachter entgegen zu wallen, das Auge kann sich malerische Farbformationen oder skulpturale Mikrokosmen aus nächster Nähe erschließen.

„Die Idee des Fortschritts ist in der Katastrophe zu fundieren“ - Das Zitieren dieses Satzes von Walter Benjamin inmitten der globalen Krise darf nicht als Zynismus missverstanden werden angesichts der Zigtausenden von Toten durch die Pandemie. Er muss aufgefasst werden als Aufruf, als Aufforderung, sich neu zu positionieren, Neuland zu betreten, einen Fortschritt zu initiieren, der ein Fortschreiten von bekannten Wegen impliziert. Waren bislang Versuche, eigenständig im Internet funktionierende Marktplätze effizient aufzubauen, wie etwa die „VIP Art Fair“, nicht von Erfolg gekrönt, wird die Zukunft des Kunstmarktes post Corona ohne das virtuelle Instrumentarium nicht mehr auskommen. Es bleibt zu hoffen, dass all die Varianten, Kunst online erfahrbar zu machen, ein Überbrücken dieses Ausnahmezustandes ermöglichen, und dass all dies in einem wie auch immer gearteten Danach als Zusatzofferte erhalten bleiben wird, als Ergänzung dessen, was gleichwohl unabdingbar bleiben wird: Kunst leibhaftig in Augenschein nehmen zu können, sie in realer Verortung mit eigenen Augen ertasten, erfahren, erfühlen zu dürfen. Aus Sicht einer Kunsthistorikerin wäre zu wünschen, dass der weltweite Stillstand nicht zuletzt die Sehnsucht aller Kunstliebhaber anwachsen lassen wird, Originale wieder betrachten zu können, und dass diese Sehnsucht eine Wertschätzung implizieren wird, die einen Paradigmenwechsel initiiert, der Kunst nicht mehr vorrangig als Investitionsgut und Spekulationsobjekt, sondern als das wahrnimmt, was sie eigentlich ist – eine beständige Erweiterung unserer Perzeption. „Kunst gibt nicht die Sichtbarkeit wieder, sondern macht sichtbar“, hat Paul Klee einst apostrophiert – momentan stellt sie tradierte Sehgewohnheiten in Frage und führt uns neue Sichtweisen vor Augen.

Nach dem weltweiten Start im November 2019, unterstützt durch die auffällige, subversive Werbekampagne des nachdenklich stimmenden Fotografen Oliviero Toscani und des Kunstgenies Maurizio Cattelan, beschloss Arte Generali, einzigartige Projekte zu unterstützen, um sich als lebenslanger Partner für Kunstsammler zu positionieren, der in der Lage ist, einzigartige, innovative und personalisierte Lösungen und Dienstleistungen anzubieten.

"Darüber hinaus verfolgt das Projekt, das wir unterstützen wollen, zusammen mit Arte Generali das Ziel, die gemeinsame Nutzung von Kunst und Kreativität als Werte für die Gesellschaft zu fördern", so Ezio Fantuzzi, Leiter der Kommunikation, und Leonie Mellinghoff, Leiterin des Community Management. "Wir wollen die Arte Generali als etwas noch nie da gewesenes auf dem traditionell konservativen Kunstversicherungsmarkt platzieren und gleichzeitig unser Erbe bewahren, das in der fast zweihundertjährigen Geschichte der Generali-Gruppe, einem Mäzen der Kunst und Kultur, der seinesgleichen sucht, verwurzelt ist".

Zu den von Arte Generali im Jahr 2020 unterstützten Projekten gehört die Initiative "Erfahrung in Aktion - DesignBuild in der Architekturausbildung". Die Lehrmethode DesignBuild wird in einer Ausstellung in der Pinakothek der Moderne gezeigt. Außerdem werden Studenten der Technischen Universität München einen temporären Pavillon neben dem Museum bauen, der ab 2020 für mehrere Jahre dort verbleiben wird. Dieser Bau wird ein Raum zum experimentieren für Kunst und Architektur sein und wird Workshops für Kinder, Studenten und Erwachsene, Diskussionsgruppen, Ausstellungen und andere Veranstaltungen beherbergen.

"Unser Projekt verbindet die Bedeutung des Lernens und die gesellschaftliche Rolle", sagte Prof. Dr. Andres Lepik, Kurator der Ausstellung und Direktor des Architekturmuseums an der Technischen Universität München. "DesignBuild bietet Studenten die Möglichkeit, konkrete Projekte zu planen und interdisziplinär aufzubauen, wobei sie nicht nur als Architekten, sondern auch als Projektentwickler und soziale Akteure agieren. Ich glaube, dass die Mission von DesignBuild die gleiche ist wie die der Arte Generali, da beide versuchen, positive soziale Auswirkungen durch Kunst in jeder ihrer Formen zu schaffen."

Darüber hinaus hat sich Arte Generali mit The Art Gorgeous, einem der innovativsten und erfolgreichsten aufstrebenden Kunstnachrichtensender der Welt, für das Projekt "Treasures" zusammengetan. "Treasures" ist eine noch nie dagewesene Initiative, bei der fünf inspirierende Frauen aus der Welt der Kunst in einer Reihe von Video-Interviews ihre exklusiven Ansichten als Künstlerinnen, Galeristinnen, Kritikerinnen und Expertinnen darlegen.

"Burning River" war eine interaktive Kunstinstallation im offenen Raum, die vom 7. bis 15. März in München stattfand. Die Installation, die von Arte Generali unterstützt wurde, wurde von dem deutschen Künstler Jan Kuck geschaffen. High-Tech-Laser tauchten die Wasseroberfläche der Isar in rotes und gelbes Licht und erweckten den Eindruck einer brennenden Wasseroberfläche. Dabei wurden kurze Sätze von Lasern als Antworten auf die Frage "Wofür brennst du?" auf das Wasser projiziert.

Außerdem unterstützt Arte Generali Dima Alrefai, die die Kunstschule "Couleurs de la Vie" für Kinder und Jugendliche in Saarbrücken leitet. Dima ist eine syrische Geflüchtete und eine Künstlerin mit einer Leidenschaft für das Unterrichten. Dank der Unterstützung von The Human Safety Net - dem Förderprogramm der Generali Gruppe - erwarb sie die betriebswirtschaftlichen Fähigkeiten und wurde zur Kleinunternehmerin. 

Arte Generali wurde am 25. November 2019 bei einer exklusiven Veranstaltung in der Pinakothek der Moderne in München vorgestellt. Fast 300 Kunstliebhaber nahmen an der Veranstaltung teil. Jean Gazançon, CEO von Arte Generali, Giovanni Liverani, CEO von Generali Deutschland und globaler Sponsor von Arte Generali, und Oliviero Toscani, Kreativdirektor der Marke Arte Generali, gehörten zu den Rednern des Abends. Maurizio Cattelan, der italienische Künstler, der als "Joker" der weltweiten Kunstszene gilt und als Werbebotschafter der Arte Generali fungiert, nahm ebenfalls an der Veranstaltung teil.

"Arte Generali bietet nicht nur umfassenden Versicherungsschutz für Kunstgegenstände, sondern auch einzigartige Innovationen", sagte Jean Gazançon. "Ergänzt durch unseren Concierge-Service und eine exklusive App mit Fernauswertungen (oder Fernbewertungen) erhalten Kunstsammler einen optimalen Schutz ihrer Kunstobjekte und werden gleichzeitig Mitglied einer exklusiven Kunstgemeinschaft."

Mit Arte Generali haben Kunstsammler die Chance, sich als Teil einer Gemeinschaft zu fühlen, die die gleiche Leidenschaft für Kunst und die gleiche Einstellung zum Umgang und Schutz von Kunstwerken mit dem Ziel teilt, diese an die zukünftigen Generationen zu übergeben. Arte Generali verpflichtet sich, diese Gemeinschaft zu fördern, indem sie unter anderem physische und digitale Begegnungen, wie zum Beispiel Begegnungen mit inspirierenden Künstlern, ermöglicht. Die meisten der 300 Teilnehmer der Auftaktveranstaltung waren Mitglieder der "PIN Freunde". Dieser Förderverein der Pinakothek der Moderne ist ein lebender Beweis für die Bedeutung der Gemeinschaft in der Welt der Kunst..

Die Auftaktveranstaltung war auch die Gelegenheit, ein wichtiges Projekt vorzustellen, das Arte Generali in Zusammenarbeit mit den "PIN Freunden" und der Technischen Universität München unterstützen wird: die Initiative "Erfahrung in Aktion - DesignBuild in der Architekturausbildung (Architekturstudium)". Architekturstudenten haben die Chance, einen temporären Pavillon neben dem Museum (der Pinakothek der Moderne)  zu entwerfen, der 2020 gebaut werden soll. Der Pavillon wird ein Raum zum experimentieren für Kunst und Architektur und wird Workshops für Kinder, Studenten und Erwachsene, Diskussionsgruppen, Ausstellungen und andere Veranstaltungen beherbergen.

Arte Generali bietet ein umfassendes Paket an Prävention, Schutz und Versicherungslösungen für Kunstsammler kombiniert mit
umfangreichen Services und modernster Technologie
Arte Generali hat ihren Hauptsitz in München und koordiniert von hier aus die weltweiten Aktivitäten
Förderung des DesignBuild-Projekts in der Pinakothek der Moderne

München – Die Generali Deutschland präsentiert heute in der Pinakothek der Moderne die „Arte Generali“, eine innovative globale Geschäftseinheit, die sich als Versicherungspartner für Kunstsammler positioniert. Die neue globale Einheit hat
ihren Hauptsitz in München mit Berichtslinie an Giovanni Liverani, Vorstandsvorsitzender der Generali Deutschland AG und globaler Förderer von Arte Generali. Dabei gilt München als zentraler Knotenpunkt für alle lokalen Underwriting-
und Schadenmanagement-Teams.

Der neue globale Kunstversicherer bietet ab Ende 2019 innovative und modulare Lösungen für Privatkunden an:

• Internationale leistungsstarke Kunstversicherungen
• "Arte Concierge Service" mit einzigartigen kunstspezifischen Dienstleistungen wie Verpackung, Transport, Lagerung und Restaurierung durch Premium-Kooperationspartnern
• Exklusive Web App mit Online-Bewertungsservice und virtueller Privatgalerie, verbunden mit höchsten Sicherheitsstandards

Zusätzlich zur Kunstversicherung (Mindestversicherungssumme: 500.000 Euro) bietet das Unternehmen als Option den Versicherungsschutz für alle Werte des Haushalts (Hausrat, Schmuck und andere wertvolle Gegenstände) sowie einen Hausbesitzerschutz für Immobilien in Europa an.

Giovanni Liverani, Vorstandsvorsitzender der Generali Deutschland AG, sagt dazu: „Arte Generali wird das Angebot von Generali in allen Ländern ergänzen und innovative Lösungen und Dienstleistungen anbieten, um die höchsten Erwartungen
zu erfüllen und gleichzeitig einen wachsenden Markt zu erschließen. Ich freue mich sehr, dass wir mit Jean Gazançon einen ausgewiesenen Kunst- und Versicherungsexperten als CEO für Arte Generali gewinnen konnten.“

Jean Gazançon (50) ist Absolvent der Sciences Po (Institut d’études politiques de Paris) und bringt umfangreiche internationale Erfahrungen aus Europa, Japan und Lateinamerika in den Bereichen Kunst, Kunstversicherung und Vermögensverwaltung mit.

Jean Gazançon, CEO von Arte Generali, betont: „Arte Generali bietet nicht nur umfassenden Versicherungsschutz für Kunstobjekte, sondern auch einzigartige technologische Innovationen. Kunstliebhaber und -sammler erhalten mit unserem Arte Concierge Service und unserer exklusiven Web App inklusive virtuellem Museum und Foto-Bewertungen von Kunst- und Wertgegenständen eine optimale Absicherung ihrer Kunstobjekte und werden zugleich Mitglied einer exklusiven Arte Community.“

Mitgliedern der Arte Community eröffnen sich zahlreiche Möglichkeiten, exklusiv an Vernissagen und Ausstellungen teilzunehmen, sich mit anderen Sammlern zu vernetzen und interessante neue Künstler zu entdecken. In diesem Zusammenhang hat Arte Generali auch eine Kooperation mit dem DesignBuild-Projekt in der Pinakothek der Moderne in München geschlossen.

FÖRDERUNG DES DESIGNBUILD-PROJEKTS IN DER PINAKOTHEK DER MODERNE

Ein wichtiges Projekt, das Arte Generali unterstützt in Kooperation mit PIN. Freunde der Pinakothek der Moderne e.V., ist die Initiative „Experience in Action – DesignBuild in der Architekturausbildung“. Vom 19. März bis 14. Juni 2020 wird die DesignBuild-Lehrmethode im Rahmen einer eigenen Ausstellung in der Pinakothek der Moderne zu sehen sein, die auch vergangene Erfahrungen aus aller Welt zeigt. Während der Dauer der Ausstellung bauen Studierende der TU München neben dem Museum ein temporäres Gebäude, das ab Sommer 2020 für einige Jahre stehen bleiben wird. Arte Generali wird bis Ende 2020 Partner des Projekts sein. Diese Struktur wird ein Experimentierraum für Kunst und Architektur sein und Workshops für Kinder, Studenten und Erwachsene, Diskussionsgruppen, Ausstellungen und andere Veranstaltungen beherbergen.

Prof. Dr. Andres Lepik, Kurator der Ausstellung und Direktor des Architekturmuseums der TU München, sagt: „Ich freue mich sehr, dass Arte Generali unser Projekt unterstützt, das die Dimension des Lernens mit ihrer sozialen Rolle verbindet. DesignBuild bietet den Studierenden die Möglichkeit, konkrete Projekte zu planen und interdisziplinär aufzubauen, wobei sie nicht nur die Rolle von Architekten, sondern auch von Projektentwicklern und Sozialaktivisten einnehmen. Ich glaube, dass der Zweck von DesignBuild mit dem von Arte Generali übereinstimmt, da beide versuchen, durch Kunst in jeder ihrer Formen positive soziale Auswirkungen zu erzielen.“

Die Generali, größter Erstversicherer in Europa, fördert die Erhaltung kulturellen Guts und hat es sich zur Aufgabe gemacht, über den Tellerrand hinauszuschauen, um nachhaltig Verantwortung für die Zukunft der Gesellschaft zu übernehmen: In Deutschland hat die Generali im vergangenen Jahr die großartige Ausstellung „Florenz und seine Maler. Von Giotto bis Leonardo da Vinci“ in der Alten Pinakothek gefördert. Aktuell unterstützt die Generali als Hauptsponsor die Sonderausstellung „Tiepolo – Der beste Maler Venedigs“, die noch bis zum 2. Februar 2020 in der Staatsgalerie Stuttgart besucht werden kann.

ARTE GENERALI

Arte Generali hat das Ziel, weltweit ein Life-time Partner für Kunstsammler zu werden, der umfangreiche innovative, maßgeschneiderte Lösungen und Dienstleistungen anbietet. Arte Generali versichert Kunstobjekte, Schmuck und andere wertvolle Gegenstände und bietet Assistance-Leistungen bei der Restaurierung, dem Transport und der Lagerung. Darüber hinaus bietet Arte Generali innovative digitale Tools, die es den Kunden unter anderem ermöglichen, Online-Auswertungen zu erhalten und ihre Kunstwerke in einer virtuellen Privatgalerie zu platzieren. Dabei wird ein maximaler, von Blockchain geprüfter, digitaler Schutz gewährleistet. Das Angebot von Arte Generali steht Privatpersonen in Deutschland ab Ende 2019 zur Verfügung.

GENERALI IN DEUTSCHLAND

Die Generali in Deutschland ist mit rund 14 Milliarden Euro Beitragseinnahmen sowie rund 10 Millionen Kunden der zweitgrößte Erstversicherungskonzern auf dem deutschen Markt. Zum deutschen Teil der Generali gehören die Generali Deutschland Versicherung, AachenMünchener Lebensversicherung, CosmosDirekt, Dialog, Central Krankenversicherung, Advocard Rechtsschutzversicherung und Deutsche Bausparkasse Badenia. Die Sicherheit Ihrer persönlichen Daten ist uns sehr wichtig. Bitte teilen Sie uns mit, wenn Sie keine weiteren Informationen mehr von uns wünschen. Wir werden Ihre Daten dann aus unserem Verteiler löschen.